jueves, 30 de septiembre de 2010

GRANDES ERRORES CIENTÍFICOS CINE

Grandes errores cientificos del cine




 Una de las cosas que más me gusta del cine y series de ciencia ficción es observar el esfuerzo que hacen para venderte un concepto que no existe pero se puede “supuestamente” explicar científicamente. La verdad es que se dan por supuesta ciertas condiciones que son físicamente imposibles.

 

Tantas son las «incoherencias» en el mundo de la ciencia ficción, que Sidney Perkowitz, un profesor de física de la Universidad de Emory en Atlanta ha decidido, junto con el apoyo de otros colegas, presentar a Hollywood una especie de guía para guionistas en las que se explican algunos conceptos científicos básicos. Algunos puntos «se pueden negociar» y otros conceptos no pueden ser ignorados de ninguna forma. Obviamente, la cuestión que el sonido no se transmite en el vacio es algo que no va a cambiar (¿te imaginas Star Wars sin sonido en las batallas espaciales?), pero el objetivo es que Hollywood no caiga ni en el abuso ni en el ridículo.

 

 

1.  Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull

 

En las distintas películas protagonizadas por Harrison Ford donde da vida al entrañable personaje de Indiana Jones, le hemos visto hacer muchas cosas, sobrevivir a serpientes, nazis, tanques, tiroteos, chinos de una secta budista y hasta el poder de la ira de dios!! pero en su última película ya pasa de castaño oscuro. Sobrevive a una explosión nuclear!!! metiéndose dentro de una nevera!!!! ¬¬!. En el imposible caso de que lograse sobrevivir al extremo calor, la explosión, los impactos, la onda expansiva…etc etc, la radioactividad lo hubiera convertido en pollo al horno. Creo que es lo más ridículo que he visto en mi vida.





 

 

2. Armageddon

 

La lista de errores de esta película es considerablemente larga, y para ser más precisos, la NASA, si señores la misma NASA, contó 168 errores (los ciudadanos estadounidenses deberían estar orgullosos sabiendo en qué gasta el dinero la NASA).

La NASA muestra la película Armageddon (1998, Michael Bay) durante las sesiones de entrenamiento, no porque sea divertida, sino porque le pide a los estudiantes que enumeren todos los errores que encuentren.

La duración real es de 155 minutos, es decir, hay más de un error científico por minuto. Con esto me refiero a los imposibles, no estamos contando los improbables, que son muchísimos más.

En algún momento Phil Plait de Bad Astronomy también hizo una mención a la película: Armageddon logra reflejar algo de astronomía de forma correcta. Por ejemplo, hay un asteroide en la película y los asteroides existen. Y también …uhmm… bueno… OK, eso es todo lo que mostraron de forma correcta.

 

El peor de todos es que una roca del tamaño del estado de Texas no se divide con una sola bomba nuclear. No existe bomba de semejante tamaño. Este pareciera ser el único caso en donde una película de Michael Bay se queda corta en una explosión.

 

-         Se acerca un meteorito del tamaño de Texas (literalmente) y al parecer lo detectan 18 días antes de que se cargue al planeta. En la realidad con la tecnología actual, un meteorito de ese tamaño se detectaría décadas antes de su llegada.

-         En la película nos dicen (de forma acertada) que la gravedad del asteroide es muy débil, así que los trajes espaciales y los vehículos rodantes (armadillos) van equipados con unos propulsores en la parte de arriba, que ejercen un empuje hacia abajo. Pero eso solo es aplicable a los trajes espaciales y los armadillos, y sólo si están en posición correcta (con los pies o las ruedas mirando al suelo). Y hay muchas escenas donde esto no ocurre. En el interior de la lanzadera, por ejemplo, hay personajes que no llevan los trajes espaciales puestos o los llevan a medias, y aún así hay secuencias donde caminan, corren o incluso pelean y forcejean con naturalidad. Intentar correr en esas condiciones impulsaría a la persona en cuestión hasta el techo, donde se daría un buen coscorrón.

-         El peor de todos: es imposible partir en dos (¡justo en la mitad!) un asteroide “del tamaño de Texas” haciendo una perforación de apenas 243 metros. Ahora, imaginemos que todo esto sucedió en un universo paralelo (como en Fringe) donde las reglas de la física son otras y tal excavación efectivamente permite que una explosión separe en dos a un asteroide de tal tamaño, aún así es extremadamente difícil calcular la trayectoria y rotación del objeto de tal forma que cuando la explosión haga la separación, la fisura esté perfectamente alineada con la Tierra de tal forma que se separen y los objetos pasen “a los lados” de nuestro planeta.

 


 

3.  Spiderman y los 4 fantasticos:

 

Todo aquel que sufra un accidente radiactivo o le pique un bicho raro, se convierte automáticamente en mutante con superpoderes.

 

La radiactividad, los virus y otros agentes mutágenos provocan mutaciones en el ADN… de las células, no de la persona entera. Una persona está compuesta por miles de millones de células, cada una de ellas con la misma copia de ADN. Si una de estas células muta, puede desarrollarse un cáncer o alguna enfermedad puntual, que luego se extiende por el resto del cuerpo. Las mutaciones son aleatorias. Puede ocurrir que tengas un superpoder con la misma probabilidad que tengas un infrapoder, y no parece verse mucha gente que encoge de tamaño hasta desaparecer, que pierde dos brazos y media cabeza, o que se queda espontáneamente sin músculos en las series de superhéroes mutantes. Todos parecen tener, casualmente, un poder positivo o, al menos, significativo. La probabilidad de que una mutación sea benigna (no ocurra nada) es mucho más alta a que sea maligna. Y ésta es infinitamente más alta a que suponga un avance evolutivo. Para que, espontáneamente, se creasen tan sólo 2 ó 3 superpoderes de forma aleatoria en los 7.000 millones de habitantes de la tierra por mutación de nacimiento (que no por mutación en edad adulta, como he explicado antes), haría falta esperar miles de años aunque toda la Tierra estuviese recubierta de radiactividad. Aparte de que lo más probable es morir por culpa de los efectos de la misma. O porque te pique una cobra mutante, claro está.

 


 


4. The Day After Tomorrow

 

La idea de inundar Nueva York en sólo unos días por el cambio climático fue demasiado. Haría falta que se derrita la Antártida completa para inundar de esa forma a la ciudad de Nueva Cork (una subida de 70 metros de altura el nivel actual del mar). Y aunque concentráramos todos los rayos del sol en el polo sur, tardaría un par de años en derretirse por completo, imposible que ocurriese en unos días.



 

 

5. Star Wars y Stargate

 

Me sabe mal tener que decir esto pero todas las explosiones espaciales no deberían ser bonitos fuegos artificiales en mitad del espacio. En ausencia de oxígeno u otro combustible, las cosas no arden. Ver una llama en mitad del espacio es tan lógico como tener un lindo debate a viva voz flotando en el vacío. Sólo las estrellas tienen capacidad de crear inmensas llamas de gas en forma de plasma, que no proceden de la combustión de nada, sino de la fusión del hidrógeno. Así que ni la superexplosión de Alderaan o de la nave de Ra tendrían que ser tan impactantes.


 



Un error incomprensible en el mundo digital en el que se mueve Lucas en la nueva trilogía afecta al planeta natal de Luke Skywalker. En La guerra de las galaxias, vimos una doble puesta de sol en Tatooine, pero las sombras eran una y siguieron siendo una en La amenaza fantasma, cuando tenían que ser tantas como soles.


 

 

6. Alien Resurrección

 

Los clones sienten o recuerdan detalles de la vida de su individuo origen. Semejante tontería no merece más que un par o tres de líneas de explicación. Aclaremos: el ADN no tiene memoria, igual que nuestros hijos no tienen los recuerdos de sus padres. Como mucho, pueden tener sentimientos parecidos por ser genéticamente idénticos y experimentar sensaciones similares. Eso es todo. Así que aquí la protagonista y el “bicho” no pueden tener sentimientos paterno-filiales el uno por el otro, son clones!!

 


 

7. The Core.

 

En esta película, el núcleo líquido de la tierra dejaba de rotar, comprometiendo al campo magnético del planeta y causando que las microondas radioactivas del espacio impactasen sobre la tierra. Pero nadie estudió demasiado el tema porque las ondas radioactivas son demasiado débiles para causar daños al planeta. En todo caso la mayor preocupación debería haber sido de que si el núcleo, por alguna razón, deja de rotar; la fuerza contenida en el núcleo saldría a la superficie con la fuerza de 5 trillones de bombas atómicas. Además lo que me parece más divertido es como viajan al centro de la Tierra como si fueran en submarino!! En una especie de crucero!



 

 

8. Jurassic Park

 

Es imposible extraer ADN en buen estado desde las entrañas de un mosquito. Lo más probable es que las cadenas de doble hélice de ADN he hicieran añicos con los años mezclándose con las diferentes otras cadenas de ADN que el mosquito consumió. El producto de la clonación de esas cadenas de ADN obtendrían algo muy diferente a un tiranosaurio.

 

Además un tiranosaurio rex (T. rex), el protagonista indiscutible de la película de Steven Spielberg titulada “Parque Jurásico” (“Jurassic Park”) estrenada en 1993 tiene un pequeño problema. Los T. rex no existían en el jurásico (evolucionaron en el cretácico superior). En el jurásico (medio y superior) existían dinosaurios de la familia de los tiranosaurios (tiranosáuridos) pero eran dinosaurios carnívoros de pequeño o mediano tamaño, entre 1’4 y 9 metros de longitud. Deberían haberla titulado “Parque Cretácico.”

 

 


9. Star Trek

 

Todos los seres del universo hablan inglés. Con esto queda todo claro no?? Cual es la probabilidad de que todas las formas de vida independientes en distintos planetas hablen la misma lengua???

 Por no hablar de cual es la probabilidad que dos especies distintas (como humanos y vulcanos) creadas en planetas distintos puedan copular y procrear!! Spok no deberia existir!!!




10. Total Recall

 

En primer lugar, el campo gravitacional de Marte es un tercio del de la tierra; ésto haría que con un simple paso, las personas saltaran como Michael Jordan. En segundo lugar, una persona expuesta a la atmósfera de Marte, simplemente se asfixiaría. Pero su cabeza nunca se desfiguraría ni explotaría como le pasa al personaje malo al final de la película.


BY AIKSHA

MAY THE FORCE BE WITH YOU

miércoles, 29 de septiembre de 2010

TOP 10 CANCIONES PELICULAS ANIMACION

TOP 10 CANCIONES DISNEY



Primero de todo vamos a definir lo que consideraremos canciones disney. Obviamente no todas las películas de animación son producto de la factoria disney, por lo tanto no se incluyen películas de:

-    PIXAR: Actualmente la compañía Walt Disney acordó comprar Pixar por 7.400 millones de dólares con una transacción sobre todas las acciones. La adquisición fue terminada el 5 de mayo de 2006 (intercambiando a Pixar por 2.3 partes de Disney), haciendo a Pixar una subsidiaria completamente de Disney. Aún así como esta incorporación es reciente y las dos compañias aún firman sus productos con la marca original y distintiva no consideramos a Pixar como película disney.

-    DreamWorks: Es un estudio de cine fundado el 12 de octubre de 1994, poco tiempo después de que Jeffrey Katzenberg renunciara en The Walt Disney Company. Con el dinero obtenido tras una demanda hecha contra Disney, Katzenberg se unió junto a Steven Spielberg y David Geffen para formar a DreamWorks. Así que es evidente que no forma parte de disney, dejando fuero películas como el Principe de Egipto o la Ruta hacia el Dorado.

-    Touchstone Pictures: es una de las varias marcas cinematográficas alternativas que posee The Walt Disney Company, la misma fue fundada en 1984. Los productos que distribuye son típicamente sobre temas más maduros que aquellas películas que son distribuidas bajo la marca Walt Disney Pictures. Por ese motivo consideramos que no esta dentro de la categoría Disney dejando así de lado la gran Pesadilla antes de Navidad.

 

1. Lion King – Circle of Life

 

Música de Elton John, letras de Tim Rice, interpretada por Carmen Twillie, voces africanas realizadas por Lebo M y su coro africano con Mbongeni Ngema. Fue nominada al Oscar a mejor canción, pero perdió ante otra canción de la misma película “Can you feel the love tonight”.

La canción aparece al principio de la película y justo al final con el nacimiento del futuro rey león en la gran roca. Al ser el modo de inició y final de la película resume muy bien el espíritu de la misma canción, el ciclo de la vida.


 

2. Aladin – Un genio genial

  

"Friend Like Me" es una canción interpretada por el genio (Robin Williams), mientras  muestra sus poderes a Aladdin, diciéndole que él es un amigo como ningún otro. Fue la primera escena de Aladdin que se creó la animación, y cuenta con algunas diferencias en el diseño de los personajes. Esta canción fue nominada para el Oscar a la mejor canción original;. Fue última nominación de Ashman. Durante los créditos finales de la película, aparece una repetición instrumental de la canción.

 

 3. Sirenita – Bajo el mar

  

"Bajo el Mar" es una canción ganadora de un Oscar en 1989, compuesta por Alan Menken, con letra de Howard Ashman y está fuertemente influenciado por el estilo Calypso del Caribe. La canción fue interpretada en la película de Samuel E. Wright.

La canción es interpretada por el cangrejo Sebastián implorando a Ariel a permanecer en el mar, y resistirse a su deseo de convertirse en un ser humano con el fin de pasar la vida con el príncipe con quien se ha enamorado. Sebastián advierte de las luchas de la vida humana y, al mismo tiempo exponer las ventajas de una vida bajo el agua sin preocupaciones.

La canción está presente en todos los parques de Walt Disney y resorts en todo el mundo y el Disney Cruise Line.

 

 4. Tarzan – Two Worlds

 

"Dos Mundos" es el nombre de una canción por el cantante británico Phil Collins para la banda sonora de la película Tarzán de 1999. La canción es la apertura a la película, sin embargo la canción se utiliza varias veces a lo largo del film.

La canción "You'll Be in My Heart" también de Tarzán, ganó un Oscar y un Globo de Oro por mejor canción original, dejando en segundo lugar esta fantástica pieza de “Two Worlds”.

La canción aparece al principio de la película, donde se narra la muerte de los padres de Tarzán y la muerte del hijo de los gorilas, y como esos dos mundos se encuentran y forman una curiosa alianza.


  

5. Hercules – Go The Distance

  

Es una canción escrita por Alan Menken, de la película Hércules (1997). Fue realizado por Roger Bart en la película y de Michael Bolton en los créditos finales. En la versión en español, la canción es interpretada por Ricky Martin, tanto en la película y en los créditos, esta versión está incluida en el álbum de Martin Vuelve.

La canción aparece en la película cuando Hercules busca la verdad sobre su origen y se encuentra con Zeus que les revela que es su hijo.



 

6. Mulan – I’ll make a man out of you


Voy a hacer que un hombre fuera de ti es una canción compuesta por Matthew Wilder, con letra de David Zippel, aparece en la película de Disney Mulan

Durante la película la canción aparece como en la formación de los solados, donde los participantes muestran sus defectos en los ejercicios. Sin embargo, en un último esfuerzo, Mulan utiliza su ingenio para completar con éxito el reto de subir un tronco vertical montada con los pesos pesados en cada brazo utilizando los objetos como una correa atada alrededor del polo que faciliten la subida. Al hacerlo, ella convence a sus compañeros y le permiten quedarse. Su hazaña marca el inicio de la mejora en todos los reclutas, así como ganar su respeto en el proceso.

El título de la canción y la letra son deliberadamente irónicos a la luz del hecho de que Mulan es una mujer disfrazada de hombre. La ironía es promovida en el clímax de la película donde la canción se repitió por un coro invisible cuando los soldados hombres se disfrazan de concubinas para engañar a los hunos enemigo.

 

 

 

7. Pocahontas – Colors in the Wind


"Colores del Viento" compuesta por Alan Menken y escrita por Stephen Schwartz, fué ganadora del Oscar a la Mejor Canción Original en 1995. También ganó el Globo de Oro en la misma categoría, así como el Premio Grammy por Mejor Canción Escrita para una Película. La canción poética presenta el punto de vista indígena de que la Tierra es una entidad viva, donde la humanidad está conectada con la naturaleza.

La canción fue interpretada en la película por Judy Kuhn como la voz cantante de Pocahontas. La cantante y actriz Vanessa Williams grabó una versión de los créditos finales, que fue lanzado con éxito como single y se convirtió en uno de los mayores éxitos de Williams en 1995, ganando un disco de oro individual por la venta de 500.000 copias y alcanzando el puesto nº 4 en las listas de EE.UU. Para su versión, Williams recibió una nominación al Grammy como Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina en 1996 (perdió con Annie Lennox "No More I Love You").

 

 

8. El libro de la Selva – I wanna be like you


"I Wan'na Be Like You (The Monkey Song)" es una canción de 1967 de la película de Walt Disney, El libro de la selva. La canción fue cantada por Louis Prima y escrita por los compositores Robert y Richard Sherman. La canción es interpretada en la película por los monos, de aquí que también se la conozca como “The monkey song”.

En 2009,  fue utilizada en una campaña anti-tabaco. Se mostraron los niños copiar todo lo que hacían sus padres (por ejemplo, los niños poniendo crema de afeitar en la cara, las niñas vestirse con sus mejores ropas y ambos sexos lavar el coche), y "I Wan'na Be Like You" está jugando a lo largo de el anuncio, pero se detiene cuando una muchacha se pone un lápiz a la boca, a imitación de su madre fumar. Se detiene con la voz en off diciendo: "Si usted fuma, sus hijos son más propensos a fumar".

 

 

9. El Jorobado de Notre Dame - El Son de Notre Dame


"The Bells of Notre Dame" es una canción de la película de 1996, El jorobado de Notre Dame, compuesta por Alan Menken y Stephen Schwartz. Se canta al principio de la película por un payaso, Clopin.

Durante la canción, Clopin cuenta a unos niños sobre la misteriosa campana de Notre Dame. A continuación, habla de una historia que se remonta a veinte años atrás cuando un grupo de gitanos intento atravesar París, pero cayeron en una trampa y fueron capturados por el juez Claude Frollo. Cuando una mujer gitana es vista llevando un paquete, un guardia lo intenta confiscar y la obliga a huir. Frollo la persigue en su caballo, creyendo que ella tenga bienes robados, en una persecución brutal que llega a un punto en la escalinata de la catedral de Notre Dame. Aquí Frollo consigue el paquete, pero al hacerlo da un golpe en la cabeza a la gitana y la tira por escalones de piedra, rompiéndole el cuello. Frollo a continuación, se entera de que el paquete es en realidad un bebé deforme. Él ve un pozo y los intentos de ahogar al bebé como él piensa que es un demonio del infierno pero es detenido por elclerigo, que le dice a Frollo que ha matado a una mujer inocente y debe criar al niño como suyo. Frollo lo hace de mala gana y levanta al bebé en el campanario de Notre Dame, y le da un nombre cruel, Quasimodo, que, según Clopin, significa "medio-formado".

 

 

10. Beauty and The Beast


Interpretada en la película por Angela Lansbury y cantada en créditos finales por Céline Dion y Peabo Bryson. La canción es una balada sobre el amor entre Bella y la Bestia. Fue escrita por el compositor Alan Menken y el letrista Howard Ashman. Fue una de las últimas obras Ashman antes de morir de SIDA en 1991.

 "La Bella y la Bestia" tuvo mucho éxito en todo el mundo, convirtiéndose en el primer éxito internacional de Celin Dion. El single llegó al número 9 en los EE.UU. Fue disco oro en los EE.UU. por vender más de 500.000 copias, y disco de platino en Japón (100.000 copias vendidas).

"La Bella y la Bestia" ganó un Oscar a la Mejor Canción Original en 1992, para Menken y Ashman (a título póstumo) que supuso su segunda victoria después de la adjudicación de 1989 de la misma estatuilla por "Bajo el Mar" de La Sirenita. Un par de meses antes, también había ganado el Globo de Oro a la Mejor Canción Original. También fue el ganador de dos premios Grammy en 1993, por la Mejor Canción Escrita para una Película, Televisión u otros medios visuales y la Mejor Interpretación Pop por un Dúo o Grupo Vocal. La canción también fue nominada para dos Grammys importantes: Grabación del Año y la Canción del Año. En Canadá, "La Bella y la Bestia" ganó un premio Juno para el Single del Año.

 



TOP 10 CANCIONES ANIMACIÓN - NO DISNEY

 


1-         Nightmare Before Christmas - This Is Halloween


"Esto es Halloween" es una canción del compositor Danny Elfman de la película de 1993, Pesadilla antes de Navidad, realizada por los residentes de la "Ciudad de Halloween", escenario principal de la película.

"This Is Halloween" fue versionada por Marilyn Manson para el lanzamiento de la banda sonora con motivo de su 13r aniversario y también por Panic at the Disco en este mismo album.

 

 

2-         Prince of Egypt - Deliver Us


“Deliver Us” fue escrita por Stephen Schwartz, interpretada or Ofra Haza y Eden Riegel, compuesta por Hans Zimmer.

La canción aparece al principió de la película, para narrar la historia de la esclavitud del pueblo judío por los Egipcios y la decisión del faraón de eliminar los recién nacidos judíos. Así la madre de Moisés lo oculta en una cesta y lo deja en el río Nilo, que transporta al bebé hasta la corte real, donde lo encuentra la reina de Egipto y lo toma como hijo propio.

La canción aún no ser la más famosa de la película si que es sin duda junto a The Plagues la mejor de la cinta.

 

 

3-         Anastasia - At The Begining


"At the Beginning" es una canción de Donna Lewis y Richard Marx, lanzada como el primer sencillo de la banda sonora de Anastasia. Fue lanzado en CD y cassette el 21 de octubre de 1997 en Atlantic Records. La canción dio a Marx su último número.

Logró la posición # 45 en el Billboard Hot 100, y también al # 1 en el Billboard Adult Contemporáneo.

La canción aparece en los créditos finales de la película, y debe competir con otras canciones muy remarcables de la película como el Journey To the Past de Aaliyah o el Once Upon a December.

 

 


4-         Toy Story - You've got a Friend In Me


"You've Got a Friend in Me" es una canción escrita y grabada por Randy Newman. Escrita originalmente en 1995 como tema para la película de Pixar Toy Story, que se ha convertido en el tema principal de sus secuelas, Toy Story 2 (1999) y Toy Story 3 (2010). La canción fue nominada para el Oscar 1995 a la Mejor Canción Original y el 1996 Globo de Oro a la Mejor Canción Original, pero perdió los dos a otra canción de Disney, "Colores del Viento" de Pocahontas.

 

 

5-         Shrek - I'm a Believer


"I'm a Believer" es una canción compuesta por Neil Diamond y grabado por The Monkees en 1966. El single, producido por Jeff Barry, fue el número uno en los EE.UU. Debido a los 1.051.280 pedidos por adelantado, que fue disco de oro en los dos días de la liberación.

Fue versionada por Smash Mouth en 2001, como parte de la banda sonora de la película Shrek (la banda también lanzó la canción en su álbum homónimo). Eddie Murphy, interpretando el personaje del "Burro", también se realiza una interpretación de la canción en la película. La canción fue elegida por su línea de apertura, "pensé que el amor era único y verdadero en los cuentos de hadas. Posteriormente, la canción fue tocada como música de salida para la adaptación musical de Broadway de la película, para el efecto cómico.

 

 

6 -         Princess Mononoke - Princess Mononoke Theme 


Uno de los tesoros de la princesa Mononoke es su canción “Princesa Mononoke theme song” de la que tenemos dos versiones, una puramente instrumental y una que se traduce en una pieza operística realizada por Sasha Lazard en su versión inglesa y por Yoshikazu Mela en la versión japonesa. Personalmente creo que su versión original en japonés es mucho mejor que la inglesa.

 

 

7-         Road to el Dorado - Someday Out Of The Blue


La ruta hacia El Dorado fue una banda sonora lanzada por el cantante Elton John y Tim Rice a cargo de las letras. Con el compositor Hans Zimmer al cargo de la banda sonora, los productores decidieron que al equipo de Zimmer se uniera una vez más con el compositor y cantante Elton John (la colaboración que había ganado el oro al Oscar por El Rey León). Con la llegada de John vino la transformación del proyecto de un musical animado tradicional (que había sido la meta de El príncipe de Egipto) hacia un proyecto más pop, como El Rey León y Tarzán había sido. La película llegó en un momento bueno para John, que decidió hacer de la película su propio álbum personal de canciones nuevas. John satura la película y su banda sonora con material, utilizado como plataforma para su propia promoción. Como tal, anunciaba el problema exacto que tendrian otras películas como Hermano Oso unos años más tarde, con la re-agrupación del dúo que dio vida a Tarzán, Phil Collins y compositor Mark Mancina produciendo un álbum que realmente funcionaba sólo como un asunto Collins.

Aún así Elton John es uno de los grandes y su canción principal es fantástica. 

 
 


8-           Quest For Camelot - United We Stand



Aunque la película no fue un éxito de crítica o comercial, la banda sonora recibió un cierto nivel de alabanza. El álbum alcanzó el puesto # 117 en el Billboard 200, y ganó el Globo de Oro a la Mejor Canción Original por "The Prayer". También fue nominado para el Oscar a la mejor canción original, para "The Prayer" (aunque perdió este último a "When You Believe" de Dreamworks "El Príncipe de Egipto).




9-         Swan Princess - Far Longer Than Forever


Interpretada por Liz Callaway, Howard McGillin, David Zippel, Lex de Azevedo, Larry Bastian, Larry Schwartz. Fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Canción Original (1995) pero perdió ante "Can You feel the love tonight" de El Rey León).

Aparece en la película como un dueto a distancia, entre la protagonista secuestrada en un lejano castillo, y el principe en su propio casitullo deseperado por no poder encontrarla.



10-         Spirit: Stallion of the Cimarron - Here I Am


"Here I Am" es una canción del cantante canadiense Bryan Adams. La canción fue escrita y grabada en 2002 para la película Spirit: el corcel indomable y fue a su vez lanzada en la banda sonora y comosingle. El single alcanzó el número 1 en Taiwán, Azerbaiyán y Portugal. También alcanzó el puesto # 5 en el Reino Unido, que fue un gran logro teniendo en cuenta que no recibió ninguna publicidad.

La canción ganó un premio ASCAP y fue nominado para el Golden Globe Award por Mejor Canción Original. La canción fue utilizada en la televisión sueca en el Melodifestivalen 2009, donde fue interpretada por el comediante y cantante Petra Mede Martin Stenmarck.

 


May The Force Be With You

By Aiksha